Pupy en la cima del son (+Video)

#Música #Cuba #Arte

«#Cuba lamenta el fallecimiento de César #PupyPedroso, uno de los músicos más grandes que ha dado esta tierra sonera. En este momento de dolor envío un abrazo a sus familiares y amigos. Nos queda su obra y toda la felicidad que con ella nos trajo», escribió Díaz-Canel en Twitter

Edición XXXV del Festival Internacional Jazz Plaza 2020 en la Sala Covarrubias del Teatro Nacional
Cesar (Pupy) Pedroso en el Festival Jazz Plaza 2020. Foto: Ariel Cecilio Lemus

Cuando en 2001 fundó la orquesta Pupy y Los que Son Son, hubo quien pensó que luego de su largo y fecundo paso por Los Van Van, a César Pedroso le sería difícil remontar lo hasta entonces logrado. Dos décadas después el tiempo no solo ha dado razón a la tenacidad, el empuje y la capacidad creativa de Pupy, sino que lo confirmó entre los imprescindibles del son cubano, esos que marcan pauta permanente y ocupan la cima en la evolución del complejo musical que mejor define nuestro modo de ser.

Tal irrefutable certeza es el legado que nos deja Pupy al marcharse este domingo, 17 de julio, a los 75 años de edad, debido a complicaciones sufridas tras una reciente intervención quirúrgica.

Pianista, compositor, arreglista y líder indiscutible de su agrupación, nacido en el barrio de La Timba y criado en Pogolotti, enclaves habaneros de linaje popular cantados por él en un disco editado en 2003, los sonidos de la infancia y el ejemplo familiar favorecieron su vocación.

Su abuelo Julio dirigió la orquesta Cuba, y a su padre, Nene Pedroso, se le recuerda como uno de los pianistas más seguros de la época de los conjuntos hacia la medianía del siglo pasado. Nene le enseñó los secretos de los tumbao´s soneros en el piano, pero lo incitó a que bebiera de la academia, estudiara en el conservatorio Amadeo Roldán, y absorbiera a la vez el magisterio de Odilio Urfé y de Jesús López, pianista de Arcaño y sus Maravillas.

Un muy joven Pupy se fogueó, profesionalmente, sustituyendo a su padre en el conjunto Chapottin y la orquesta Sensación, en las nóminas de Cuba Nueva, que acompañó al bolerista Fernando Álvarez, y Fascinación, hasta ser llamado por Elio Revé Matos para integrar el charangón, peldaño definitorio, pues allí fue donde se identificó con las propuestas novedosas de Juan Formell, quien lo fichó para Los Van Van. 

Allí creció y despegó, como horcón del estilo formelliano y de la revolución timbera. Pupy, el compositor, hizo época. ¿Quién no ha bailado y gozado con Seis semanas, Después que te casaste, Tranquilo Mota, Azúcar, El buena gente, El bate de aluminio, El negro está cocinando y tantos otros sones de pura raza? ¿Quién, desde el estreno de Los que Son Son hasta nuestros días, no ha advertido el sabor, la distinción y la fuerza de cada una de sus entregas discográficas, desde Timba, la nueva generación de la música latina (2001) hasta Re-percusión (2021)?

Reconocido con el Premio Nacional de la Música 2013 y el Premio Uneac por la obra de la vida en 2020, y la condición de Maestro de Juventudes por la Asociación Hermanos Saíz, César Pedroso fue fiel a sus raíces, a su pueblo, a la Patria. A los jóvenes les pidió: «La cubanía va por dentro, solo hay que cultivarla, eso está en sus manos, en la creación que les toca, en la conciencia y el corazón». 

#CarildaOliver Labra y el legado de unos versos irreverentes

La Habana, 6 jul (Prensa Latina) Erotismo, libertad, frescura…. emergen hoy como vocablos recurrentes para calificar la obra de Carilda Oliver Labra, escritora cubana capaz de arrancar pasiones, desordenar hasta al más cuerdo de los lectores y legar versos transgresores.

Un siglo transcurrió desde que llegó al mundo la mujer irreverente (6 de julio de 1922), autora de títulos memorables como Al sur de mi garganta (1949), Memoria de la fiebre (1958), Versos de amor (1963), La ceiba me dijo tú (1979), Desaparece el polvo (1983), Calzada de Tirry 81 (1987), Se me ha perdido un hombre (1993) y Libreta de la recién casada (1998).

Considerada una de las más sobresalientes poetisas de hispanoamérica, Oliver Labra cultivó una lírica distintiva, que navegó –según los expertos- entre el romance de la cotidianidad, una tendencia erótica al recrear los placeres de la carne y una obra elegíaca, incluso con tintes dramáticos y feministas.

Premio Nacional de Literatura (1997), la escritora dejó como herencia un caudal de versos impresos en la memoria colectiva del pueblo de esta isla caribeña, entre los cuales sobresale el más afortunado de sus textos, –como lo calificó la autora-, Me desordeno, amor, me desordeno.

Laureada con el Premio Nacional de Poesía (1950), supo articular coherentemente los desenfrenos amorosos descritos en sus líneas con el contexto político y social de la época que le tocó vivir, evidenciando altas dosis de reflexión y fascinación por su ciudad natal: Matanzas.

De acuerdo con el poeta y ensayista Virgilio López Lemus, ella no puede dejar de escuchar y expresar el clamor social, de modo que su poesía amorosa estuvo signada por un marco civil, por una participación múltiple en la vida.

Por su parte, el bardo Israel Domínguez calificó a la también doctora en derecho como una mujer longeva, atrevida, sabia, con mucha fuerza en sus textos, que “mostró desenfado y valentía”, de tal manera que su obra literaria sedujo y escandalizó, a partes iguales, a la sociedad de la segunda mitad del siglo XX.

Profesora de pintura, dibujo y escultura, además de promotora cultural, Carilda Oliver rubricó su talento atrevido y desprejuiciado en volúmenes como Desaparece el polvo, uno de los predilectos de la autora “por su audacia y transgresión de determinados conceptos y normas sociales”, mientras los sonetos hicieron las delicias de los lectores.

El ingenio de la miembro de la Academia Cubana de la Lengua (2005) destacó a la par de producciones épicas como Canto a Fidel (Castro), dedicado al líder histórico de la Revolución cubana, el Canto a Martí (1953) y otras piezas inspiradas en mártires de la isla como Frank País, José Antonio Echeverría, Abel Santamaría, suscritos en el libro Los huesos alumbrados.

Pese a su muerte el 29 de agosto de 2018, su poética vive como ese “recuerdo para soportar la fatiga” y desde el silencio sus palabras vibran y desordenan como un himno de emancipación o un desafío a la cordura.

Homenaje a músico #AdalbertoÁlvarez en #SemanaCubana en #Francia

Foto: Internet

La Semana Cubana en la ciudad francesa de Enghien-les-Bains rindió hoy homenaje al reconocido músico y cantautor Adalberto Álvarez (1948-2021), durante un concierto de Alexis El Mura y su Timbre Latino.

La agrupación cerró la tercera jornada del evento en el Centro de las Artes de la pintoresca localidad de la Región Parisina, donde el público repletó el teatro de la instalación y se sumó al tributo al llamado Caballero del Son, en una edición de la semana dedicada precisamente a ese género músico-danzario que identifica a la isla.

Temas compuestos por Álvarez como A Bayamo en coche, Fin de semana es la cita, Tal vez vuelvas a llamarme y El Son de la madrugada formaron parte de la aplaudida actuación, la cual no dejó a casi nadie sentado en el auditorio.

Alexis Donatien también dedicó la presentación a otras figuras de la cultura cubana fallecidas en los últimos años, en particular a Juan Formell (2014) y a José Luis Cortés (2022).

Asimismo, celebró con su música la riqueza y la diversidad de América Latina y el Caribe y los lazos de amistad con Francia.

El concierto terminó con una descarga para resaltar el virtuosismo con los instrumentos de los miembros de Alexis El Mura y su Timbre Latino y de artistas invitados, entre ellos de la orquesta El Niño y la Verdad, que tendrá a su cargo la clausura el sábado de la Semana Cubana en Enghien-les-Bains.

Antes de la esperada presentación, el director del Centro de las Artes de la ciudad, Dominique Roland, compartió en una conferencia ilustrada detalles de sus estudios e investigaciones sobre el Son Cubano.

La disertación estuvo acompañada por demostraciones de baile y del uso de instrumentos como el tres, las maracas y el bongó, videos y fragmentos de interpretaciones de artistas que dieron impulso y notoriedad al género, de la talla del Trío Matamoros, la orquesta Aragón, Benny Moré y el Septeto Nacional de Ignacio Piñeiro.

El Son es el protagonista de la semana, por lo que fue aprovechado el contexto por la embajadora de Cuba ante la Unesco, Yahima Esquivel, para anunciar el martes que la isla presentará en marzo del 2023 el expediente de la candidatura a incorporarlo a la lista del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad.

El #arte de enseñar el arte: motor impulsor de la #Culturacubana

La Habana, 7 jun (Prensa Latina) Cuando un día como hoy en 1962 Fidel Castro creó una institución para la enseñanza artística en Cuba, los hijos más humildes de este suelo tendrían muevas oportunidades y la cultura su principal impulsor.

   El arte de enseñar el arte tomaría forma en la creación de la Escuela Nacional de Arte (#ENA) y en su seno crecerían maestros y estudiantes durante el complejo y rico proceso que es el magisterio en sí mismo.

    La idea de encontrar el talento en lugares insospechados rompería con los vestigios de una sociedad que favorecía a la clase con altos recursos económicos y ahora mostraba un proyecto social para repartir el arte entre todos y por igual.

   A 60 años del hecho, la formación de artistas en Cuba mantiene intactos sus principios históricos e ideológicos y rediseña objetivos en función del perfeccionamiento y el crecimiento profesional de los estudiantes.

   El Programa de Desarrollo de la Enseñanza Artística 2019-2030 trazado en Cuba establece la instrumentación de la política cultural, que busca elevar la estabilidad y la preparación política, artística, científica y pedagógica del claustro.

   Sus bases contemplan, además, una estrategia de Relaciones Internacionales que genera mecanismos de cooperación e intercambio académico para la preparación política, científica, humanista y ética de los estudiantes, profesores y trabajadores no docentes.

   La calidad, sensibilidad, entrega, los valores éticos y el potencial de los maestros cubanos y egresados del sistema de enseñanza artística es innegable en cada uno de los eventos donde Cuba se hace presente.

   En palabras del Ministro de Cultura, Alpidio Alonso, las realizaciones que podemos exhibir en el terreno artístico y cultural nos enorgullecen y son el fruto del trabajo y del rigor de ese sistema extendido a todo lo largo y ancho del país.

   La fundación de la ENA, incorporada al sistema de educación gratuita que traería la Revolución Cubana de 1959, trazó el camino para impulsar también la Revolución Cultural.

   El gobierno crearía así las bases de la fortaleza artística que constituyen hoy los ocho mil 657 estudiantes de las seis escuelas nacionales, cuatro regionales y 27 provinciales de la nación.

    Por tales razones, este 7 de junio es motivo de festejos y agradecimiento a quienes ponen conocimientos y alma a disposición de las nuevas generaciones de creadores y, en consecuencia, en defensa de la identidad cultural cubana.

Carnaval en #Siria festeja culturas del mundo incluida la cubana

Damasco, 18 may (Prensa Latina) Cientos de jóvenes sirios realizaron un carnaval y otras actividades en las que celebraron las culturas de diferentes países y regiones del mundo, incluida la cultura de la isla.

El evento efectuado bajo nombre Festival del Sueño fue organizado por el Departamento de Relaciones Públicas del Patriarcado Greco-ortodoxos en la ciudad de al-Sukelbieh, en la central provincia de Hama.

Grupos de niños y jóvenes de diferentes edades se desfilaron en las calles de la localidad llevando vestimentas y elementos tradicionales de regiones y países de los cinco continentes.

Cuba fue representada por 10 jóvenes que se vistieron de ropas tradicionales y llevaron elementos de la cultura criolla como el tabaco.

Otros festejaron la cultura mexicana, española y la indígena de América Latina, además de otras de África y el mundo árabe.

Al final del carnaval, se organizó un espectáculo de baile y un concierto musical en la plaza de la Catedral de los Santos Pedro y Pablo en la ciudad.

Según los organizadores, el carnaval es parte de una serie de actividades de carácter humanitario, y en este caso quisieron difundir alegría y sonrisa entre la gente en una localidad que hasta hace cuatro años estaba amenazada por grupos radicales que quisieron imponer su ideología oscurantista.

Es un mensaje de paz, amor y esperanza de que el pueblo sirio a pesar de la guerra y el bloqueo, es capaz de transmitir alegría además pueblos, indicaron.

Los 80 del Niño de Trastalleres (+ Fotos)

Poco antes de la pandemia, cuando nuestros rostros estaban al descubierto y nos abrazábamos y reíamos sin recato, #Andy Montañez, el querido cantante boricua estuvo en La Habana.

En aquella ocasión, como en otras tantas le acompañó  Xiomara Acuña, la flaca, la jefa, la periodista venezolana y madre de sus morochos (jimaguas) Andrea y Alfredo.

Era enero de 2020. Entonces subió a tarima con Omara y la Failde en el barrio habanero de Los Sitios, descargó con la Aragón en el patio de la Uneac y allí recibió el Premio Miguel Matamoros…

Luego, el mundo cambió para todos. Y para los artistas,  para Andy, el confinamiento les limitó el contacto con su público y seguidores.

Ahora que la enfermedad está más controlada, que las vacunas y los cuidados nos permiten convivir con el virus, Andy hizo las maletas y regresa a Cuba para celebrar en la isla hermana sus 80 años de vida y 60 de carrera artística.

Llega sonriente, jaranero, elegante y solidario como siempre.

Nada cambia en él. Quizá el cariño sea más profundo que hace 40 años, cuando siendo vocalista del conjunto venezolano Dimensión Latina nos visitó por primera vez.

Entonces se presentó en Santiago de Cuba y allí, en abril de 1980, expresó:

“Es esta una de las más grandes experiencias de mi vida. Yo lo había soñado desde que  estaba con el Gran Combo …(agrupación donde permaneció 15 años). Me siento muy bien de estar en Cuba… un pueblo noble, de mucha dignidad, un país que es ejemplo en el mundo…”.

“Yo a Cuba me la disfruto como a mi Puerto Rico”, dice camino a Matanzas,  la ciudad que le abre sus puentes para conocerlo y mimarlo por por darle voz y color a nuestra música.

Este miércoles 4 de mayo de 2022, el elegante Teatro Sauto de Matanzas lo recibió para pasar “Una noche con Andy Montañez”, como anuncia el concierto homenaje junto a la Orquesta Failde e invitados especiales, entre ellos Haila, Tony Ávila,  Compañía Verdarte y el Coro de Cámara de Matanzas.

El Niño de Trastalleres –como se le conoce en Portorro, y que hace alusión al barrio donde nació–  creció y aún vive allí con 102 años su “reina” y madre doña Celina Rodríguez. Por estos días anda “escoltado” de seres queridos: Carmiña ( hermana);  Alfredo (hijo) y su esposa Aby,  Elmer González (profesor e investigador musical) y su esposa Paulina , Alina de Lourdes Luciano (fotógrafa estelar), Pedro de Jesús ( pianista y director musical), Joel “El Pachi”, sobrino y músico.  Y se les une esta noche Alida Millán,  amiga incondicional.

“Se extraña a la flaca”, reitera Andy. Le hubiera gustado tener a Xiomara aquí. Ella es artífice de este viaje y desde su hogar le dice:

“Hombre bueno, ¡a tus pies! Síííí, mi maestro de vida más en nuestras diferencias y desencuentros, pues me ha tocado desde ellos descubrir y entender de que adolecemos…y ¡crecer!, crecer con los tiempos desde tu entrega desprendida y agradecida. Eres resistencia histórica desde tu trinchera, ¡tu Patria!

Con este ser humano se crece sí o sí, tarde o temprano. Estoy emocionada y es mi forma de celebrar la vida desde la palabra. ¡Celebrémoslo! Que haya Andy pa’rato.

Comienza en #LaHabana #FeriadeArtesanía #ArteparaMamá

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La Habana, 5 may (Prensa Latina) La Feria Nacional de Artesanía Arte para Mamá comienza hoy en esta capital con variadas ofertas disponibles en los 133 estands habilitados en la Estación Cultural Línea y 18.

Hasta el 15 de mayo estará abierto el reciento con ventas de textiles, muebles, calzado, bisutería, orfebrería y cerámica, entre otros productos elaborados por artesanos de todo el país.

El tradicional evento dedicado a las madres es organizado por el Fondo Cubano de Bienes Culturales, que lo promociona como plataforma para la comercialización de las artesanías cubanas y sus creadores.

Según los organizadores, en esta edición destaca la disponibilidad de herramientas para el comercio electrónico, entre estas el pago mediante código QR de enlace, la Tienda Virtual La Vitrina y el uso de otras plataformas de comercialización online en las que la institución está insertada.

De manera paralela a la venta de artesanías se desarrollará una amplia programación cultural que contempla pasarelas de modas con artículos para su compra, actividades infantiles y encuentros con artistas.

Presentan en #Argentina novela de escritor cubano #AbelPrieto (+Foto)

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El vuelo del gato, de Abel Prieto, es una novela profundamente cubana, reflejo de un país y su revolución, aseveró hoy el ensayista Francisco López al presentar el texto en la capital argentina.

Como parte de las actividades de la 46 Feria Internacional del Libro de Buenos Aires, los lectores pudieron acudir a un conversatorio sobre la obra en el recinto expositivo La Rural e intercambiar con su autor.

Con un lenguaje sutil e irónico, Prieto hace un estudio minucioso y filosófico de dos personalidades. Sensualidad y austeridad se unen para ofrecer un plano de la sociedad cubana desde la óptica de una generación emergente, destacó López.

Además, plantea una mezcla entre el mundo del pensamiento y el placer, el deber y el goce, el espíritu y la carne, desde una perspectiva marcada por la música rock, el deporte, la idiosincrasia y las transformaciones sociales de los años de la década de 1960, añadió.

Por su parte, Prieto señaló que el título de la novela, publicada por Letras Cubanas en 1999 y con varias ediciones posteriores, hace referencia al poema Universalidad del roce, de José Lezama Lima.

En sus versos encontré una de las definiciones más sorprendentes y penetrantes del mestizaje cultural, étnico, religioso, espiritual, histórico y de toda índole, que dio origen a la identidad cubana, afirmó.

En el libro intento indagar en lo que somos como pueblo, nación y cultura. Uno de los enigmas de la historia es cómo será el cubano del futuro: representante del estoicismo y la resistencia, o el epicúreo y gozador, añadió el también presidente de Casa de las Américas.

Inaugurada el 28 de abril, la Feria se extenderá hasta el 16 de este mes y tiene a La Habana como Ciudad Invitada de Honor.

El vuelo del gato es uno de los 400 títulos que conforman la propuesta de Cuba, país representado por una importante delegación de intelectuales y artistas, entre ellos el ministro de Cultura Alpidio Alonso.

Primera edición de El principito en lengua náhuat llega a #Cuba

La Habana, 25 abr (Prensa Latina) Bajo el título Ne Kunetatuktianitzin la historia de El Principito, llega hoy a la Feria Internacional del Libro de La Habana en náhuat, lengua de los ancestros indígenas de El Salvador.

Primera obra literaria -original del francés Antoine de Saint-Exupéry- traducida a ese idioma, el texto pertenece a la colección Yultaketza, nueva línea editorial en lenguas originarias de la Dirección de Publicaciones e Impresos (DPI) del Ministerio de Cultura del país centroamericano.

La publicación evoca las conexiones de Saint-Exupéry con esta cultura ancestral, pues “pocas personas conocen que su esposa, Consuelo Suncín, era salvadoreña oriunda del territorio de Sonsonate”, recordó en declaraciones a Prensa Latina el embajador de esa nación en la isla, David Cruz.

Asimismo, se refirió a teorías manejadas por los expertos, las cuales apuntan el rol de Suncín como inspiración de la obra, en especial del personaje de la Rosa, así como las descripciones del paisaje como la cadena volcánica existente en uno de sus mundos imaginarios.

Con la traducción a cargo de Valentín Ramírez, tras una década de trabajo, el volumen se suma a la extensa lista de ediciones realizadas de esta historia, llevada a unas 475 lenguas.

De igual forma, el libro constituye un homenaje a las generaciones de pueblos indígenas, silenciados a inicios del siglo XX bajo las órdenes del gobierno del general Maximiliano Hernández Martínez, en tanto deviene oportunidad de preservar la herencia de los nahuathablantes sobrevivientes.

Disponible en el stand salvadoreño en el Complejo histórico-militar Morro Cabaña, el volumen completa la colección de ese país en la fiesta de las letras, donde destacan también piezas del poeta Roque Dalton y la escritora Claudia Lars.

“Tenemos también el ejemplar Altares, que cuenta desde la visión de las víctimas las historias de las mujeres asesinadas en la masacre de El mozote”, apuntó Cruz, al tiempo que recordó la mancha sangrienta de esos hechos cometidos por el batallón Atlácatl de las Fuerzas Armadas contra la población civil en diciembre de 1981.

Figuran en la selección, expuesta en la cita literaria hasta el 30 de abril, dos tomos dedicados a la historia de El Salvador, textos de mitología cuscatleca, en los que se promueven los cuentos y leyendas de origen maya en el país, entre otros.